Nero il Dress Code

Nera la Cena

Nera la storia

Nera la musica

Nero il prezzo

Il format originale del Murder Party completamente in Nero

In occasione del Black Friday la Cena con Delitto si tinge di nero, dal costo, eccezionalmente di 25€, al dress code!

La cena con delitto, è un format che primo tra tutti il Pozzo e il Pendolo ha importato dalla Gran Bretagna. Il murder party, di matrice anglosassone nasce nella seconda metà dell’ottocento, come forma di intrattenimento dell’alta borghesia. La fusione tra il teatro ed il gioco, l’utilizzo del modello d’indagine deduttivo, l’interazione tra il pubblico e gli attori, l’ossequio alla regola della credibilità rappresentano i cardini fondamentali di questa forma di intrattenimento che riscuote oggi come nel secolo scorso grande consenso del pubblico.

Le fasi dello spettacolo, cui il pubblico prende parte singolarmente o in squadra si alternano a quelle della cena in formula di buffet.

La “messa in scena” si articola intorno a differenti copioni per rendere ogni Cena con Delitto un evento unico ed indimenticabile, è necessario quindi che al momento della prenotazione si forniscano indicazioni sulle nostre cene cui si è già preso parte.

Dolores Claiborne, in una notte uguale a tante altre, è seduta alla scrivania di una stazione di polizia, e ripercorre la sua vita, tutto d’un fiato. Ha di fronte un commissario di polizia, un agente, una stenografa, virtuali nella trasposizione teatrale, e la prospettiva di un giudizio sommario.

Il monologo parte dalla giovinezza della protagonista, sviscerando emozioni, delusioni e le violenze del suo matrimonio, in cui la De Cicco porta in scena tutti quegli stati della psicologia femminile, devastata da dolori e lutti.

Il titolo dello spettacolo prende spunto dall’avvenimento cardine nella vita di Dolores, nel quale si compie un misfatto liberatorio, proprio come l’ombra dell’eclissi che oscura il Sole, per liberarlo, poi, dalla sua oscurità. Così Dolores si libera di quell’ombra che devasta la sua famiglia.

La donna deve difendersi dall’accusa di aver ucciso la donna per la quale lavora da anni. Ha un dovere nei confronti di se stessa: dimostrare la sua estraneità al delitto che le contestano, e l’obbligo, nei confronti della società, di ammettere d’esser stata un’assassina. Quella notte no, ma in un altro tempo, in un’altra vita, forse, ha ucciso.

Dolores deve rimettere in fila gli anni, le colpe, i meriti, i dolori di un’esistenza, in una notte. Scavando con le mani nel fango del passato e lavando con qualche bicchierino la commozione dalla voce, Dolores racconta, e si racconta, tutta d’un fiato con parole crude, taglienti, che fanno deflagrare le emozioni.

L’ultima eclissi è una storia che fa aggrovigliare le viscere, che strappa sorrisi inaspettati e lacrime inopportune. Una storia che reclama voce, carne, materia. Una storia che sembra scritta apposta per il teatro.

di: Stephen King
con: Rosaria De Cicco
drammaturgia e regia: Annamaria Russo

Dolores Claiborne, in una notte uguale a tante altre, è seduta alla scrivania di una stazione di polizia, e ripercorre la sua vita, tutto d’un fiato. Ha di fronte un commissario di polizia, un agente, una stenografa, virtuali nella trasposizione teatrale, e la prospettiva di un giudizio sommario.

Il monologo parte dalla giovinezza della protagonista, sviscerando emozioni, delusioni e le violenze del suo matrimonio, in cui la De Cicco porta in scena tutti quegli stati della psicologia femminile, devastata da dolori e lutti.

Il titolo dello spettacolo prende spunto dall’avvenimento cardine nella vita di Dolores, nel quale si compie un misfatto liberatorio, proprio come l’ombra dell’eclissi che oscura il Sole, per liberarlo, poi, dalla sua oscurità. Così Dolores si libera di quell’ombra che devasta la sua famiglia.

La donna deve difendersi dall’accusa di aver ucciso la donna per la quale lavora da anni. Ha un dovere nei confronti di se stessa: dimostrare la sua estraneità al delitto che le contestano, e l’obbligo, nei confronti della società, di ammettere d’esser stata un’assassina. Quella notte no, ma in un altro tempo, in un’altra vita, forse, ha ucciso.

Dolores deve rimettere in fila gli anni, le colpe, i meriti, i dolori di un’esistenza, in una notte. Scavando con le mani nel fango del passato e lavando con qualche bicchierino la commozione dalla voce, Dolores racconta, e si racconta, tutta d’un fiato con parole crude, taglienti, che fanno deflagrare le emozioni.

L’ultima eclissi è una storia che fa aggrovigliare le viscere, che strappa sorrisi inaspettati e lacrime inopportune. Una storia che reclama voce, carne, materia. Una storia che sembra scritta apposta per il teatro.

di: Stephen King
con: Rosaria De Cicco
drammaturgia e regia: Annamaria Russo

La tombola natalizia, nell’atmosfera magica del Teatro di piazza san Domenico maggiore, è il filo che lega le storie e le canzoni dello spettacolo “Andar per Fantasmi”.
Parole e musica dell’antica tradizione partenopea insieme ad un buffet natalizio.

Vi racconteremo, la storia del Munaciello, di Cola Pesce, della Bella Imbriana, di Re Nasone, la leggenda dell’Uccello Grifone, delle Gazze della Pignasecca e la storia di Maria D’Avalos
E sulle note di Ciaola, Passione, La Carmagnola, Serpe a Carulina, Fenesta Vascia le storie segneranno il passo di questo viaggio nella memoria.
Presi per mano da una compagnia di guitti d’altri tempi partiremo per un viaggio immaginario tra ombre, storie e leggende perse nella nebbia del passato. I personaggi di questo spettacolo hanno un’eternità da raccontarvi…. se vorrete ascoltarli.
con: Marianita Carfora, Andrea De Rosa, Marco Palumbo, Peppe Papa, Peppe Romano

La tombola natalizia, nell’atmosfera magica del Teatro di piazza san Domenico maggiore, è il filo che lega le storie e le canzoni dello spettacolo “Andar per Fantasmi”.
Parole e musica dell’antica tradizione partenopea insieme ad un buffet natalizio.

Vi racconteremo, la storia del Munaciello, di Cola Pesce, della Bella Imbriana, di Re Nasone, la leggenda dell’Uccello Grifone, delle Gazze della Pignasecca e la storia di Maria D’Avalos
E sulle note di Ciaola, Passione, La Carmagnola, Serpe a Carulina, Fenesta Vascia le storie segneranno il passo di questo viaggio nella memoria.
Presi per mano da una compagnia di guitti d’altri tempi partiremo per un viaggio immaginario tra ombre, storie e leggende perse nella nebbia del passato. I personaggi di questo spettacolo hanno un’eternità da raccontarvi…. se vorrete ascoltarli.
con: Marianita Carfora, Andrea De Rosa, Marco Palumbo, Peppe Papa, Peppe Romano

Per il quattordicesimo anno consecutivo torna: CANTO DI NATALE di Charles Dickens

con Paolo Cresta e Carlo Lomanto

Il Natale che vorrei. Quello che ho negli occhi. Nei ricordi. Forse solo nella fantasia. Il Natale che vorrei . Fatto di suggestioni, di atmosfere che riscaldano il cuore, di nostalgiche magie. Quello impastato con i ricordi ed i racconti. Quello che sa di mandarini e caldarroste. Quello che le luci e la gente fanno allegria e non stress. Quello che quando ero piccolo profumava di muschio di abete. Quello che se lo sono inventati i cineasti americani, ma a casa mia non si è mai visto.

L’ idea nasce dalla voglia di dare una risposta al “corredo di emozioni”che tradizionalmente accompagnano al Natale: desideri, nostalgie, aspettative magari anche cinismo,  disillusioni, insofferenza. Il Natale che vorrei… è quello che ci sarebbe piaciuto che qualcuno pensasse per noi.  Un Natale fatto di storie, di persone, di momenti belli da condividere. Con dolcezza. Ma senza melassa.

Un racconto. Due voci. Una fatta di parole, l’altra di suoni. E intorno le luci, le immagini, gli odori, i sapori, di un Natale che nella memoria o nell’immaginazione ciascuno conserva.

Dal 21 dicembre il Pozzo e il Pendolo presenta la più bella storia sul Natale mai scritta sperando di poter regalare al suo pubblico una serata indimenticabile.

L’idea è quella di restituire  l’incredibile potere affabulatorio che le pagine di Dickens custodiscono attraverso un lavoro nel quale la voce del narratore e quella del vocalista si intrecciano, si accavallano, si separano per raccontare una notte di Natale che a distanza di  più di un secolo conserva l’inossidabile attualità di suggestioni  preziose.   Ancora una volta le parole  prese in prestito da un libro  per  condividere emozioni seguendo la traccia segnata, in un dicembre di molti anni fa dallo stesso autore.

Intorno al 1840, infatti Dickens si trovava a vivere un periodo di grandi ristrettezze economiche. Per far fronte all’emergenza decise di scrivere una storia che potesse essere raccontata, da lui stesso, nei salotti più in vista della nobiltà londinese. La sua iniziativa riscosse tanto successo che in pochi mesi le sue finanze si ristabilirono. Quando fu di nuovo un gentiluomo benestante, l’eco del suo racconto giunse  fino alle stanze di Buckingham Palace  e la regina  Vittoria decise di invitare il  singolare “cantastorie” a corte, per poter godere con pochi intimi le suggestioni di quell’esperienza che in tanti magnificavano

Dickens,  però, declinò l’invito, “Se  sua Maestà avesse voluto sentire la mia storia, doveva chiedermelo quando il destino si accaniva contro di me, quando la sua regale liberalità avrebbe potuto restituirmi quella dignità che sentivo fuggire inesorabilmente da me.  Ora che il fato mi sorride , la mia storia la racconto solo per diletto. Sua  maestà ha sprecato un’occasione e perso una possibilità”  avrebbe commentato con un conoscente.

Un frammento di storia letteraria che ci  piace leggere come  un invito  da parte dell’autore a dare ancora voce alla sua storia, scritta per essere raccontata.

Il Pozzo e il Pendolo intorno a questo “viaggio” alla ricerca del Natale,  realizzerà un allestimento da salotto ottocentesco, dove non mancherà proprio nulla, dalla poltrona da sprofondo, al plaid per rendere più familiare la serata, alle piccole leccornie che rendono dolci le serate natalizie. Insieme intorno ad un ideale focolare per un omaggio a chi ha saputo raccontare il Natale che vorremmo.

Per il quattordicesimo anno consecutivo torna: CANTO DI NATALE di Charles Dickens

con Paolo Cresta e Carlo Lomanto

Il Natale che vorrei. Quello che ho negli occhi. Nei ricordi. Forse solo nella fantasia. Il Natale che vorrei . Fatto di suggestioni, di atmosfere che riscaldano il cuore, di nostalgiche magie. Quello impastato con i ricordi ed i racconti. Quello che sa di mandarini e caldarroste. Quello che le luci e la gente fanno allegria e non stress. Quello che quando ero piccolo profumava di muschio di abete. Quello che se lo sono inventati i cineasti americani, ma a casa mia non si è mai visto.

L’ idea nasce dalla voglia di dare una risposta al “corredo di emozioni”che tradizionalmente accompagnano al Natale: desideri, nostalgie, aspettative magari anche cinismo,  disillusioni, insofferenza. Il Natale che vorrei… è quello che ci sarebbe piaciuto che qualcuno pensasse per noi.  Un Natale fatto di storie, di persone, di momenti belli da condividere. Con dolcezza. Ma senza melassa.

Un racconto. Due voci. Una fatta di parole, l’altra di suoni. E intorno le luci, le immagini, gli odori, i sapori, di un Natale che nella memoria o nell’immaginazione ciascuno conserva.

Dal 21 dicembre il Pozzo e il Pendolo presenta la più bella storia sul Natale mai scritta sperando di poter regalare al suo pubblico una serata indimenticabile.

L’idea è quella di restituire  l’incredibile potere affabulatorio che le pagine di Dickens custodiscono attraverso un lavoro nel quale la voce del narratore e quella del vocalista si intrecciano, si accavallano, si separano per raccontare una notte di Natale che a distanza di  più di un secolo conserva l’inossidabile attualità di suggestioni  preziose.   Ancora una volta le parole  prese in prestito da un libro  per  condividere emozioni seguendo la traccia segnata, in un dicembre di molti anni fa dallo stesso autore.

Intorno al 1840, infatti Dickens si trovava a vivere un periodo di grandi ristrettezze economiche. Per far fronte all’emergenza decise di scrivere una storia che potesse essere raccontata, da lui stesso, nei salotti più in vista della nobiltà londinese. La sua iniziativa riscosse tanto successo che in pochi mesi le sue finanze si ristabilirono. Quando fu di nuovo un gentiluomo benestante, l’eco del suo racconto giunse  fino alle stanze di Buckingham Palace  e la regina  Vittoria decise di invitare il  singolare “cantastorie” a corte, per poter godere con pochi intimi le suggestioni di quell’esperienza che in tanti magnificavano

Dickens,  però, declinò l’invito, “Se  sua Maestà avesse voluto sentire la mia storia, doveva chiedermelo quando il destino si accaniva contro di me, quando la sua regale liberalità avrebbe potuto restituirmi quella dignità che sentivo fuggire inesorabilmente da me.  Ora che il fato mi sorride , la mia storia la racconto solo per diletto. Sua  maestà ha sprecato un’occasione e perso una possibilità”  avrebbe commentato con un conoscente.

Un frammento di storia letteraria che ci  piace leggere come  un invito  da parte dell’autore a dare ancora voce alla sua storia, scritta per essere raccontata.

Il Pozzo e il Pendolo intorno a questo “viaggio” alla ricerca del Natale,  realizzerà un allestimento da salotto ottocentesco, dove non mancherà proprio nulla, dalla poltrona da sprofondo, al plaid per rendere più familiare la serata, alle piccole leccornie che rendono dolci le serate natalizie. Insieme intorno ad un ideale focolare per un omaggio a chi ha saputo raccontare il Natale che vorremmo.

Per il quattordicesimo anno consecutivo torna: CANTO DI NATALE di Charles Dickens

con Paolo Cresta e Carlo Lomanto

Il Natale che vorrei. Quello che ho negli occhi. Nei ricordi. Forse solo nella fantasia. Il Natale che vorrei . Fatto di suggestioni, di atmosfere che riscaldano il cuore, di nostalgiche magie. Quello impastato con i ricordi ed i racconti. Quello che sa di mandarini e caldarroste. Quello che le luci e la gente fanno allegria e non stress. Quello che quando ero piccolo profumava di muschio di abete. Quello che se lo sono inventati i cineasti americani, ma a casa mia non si è mai visto.

L’ idea nasce dalla voglia di dare una risposta al “corredo di emozioni”che tradizionalmente accompagnano al Natale: desideri, nostalgie, aspettative magari anche cinismo,  disillusioni, insofferenza. Il Natale che vorrei… è quello che ci sarebbe piaciuto che qualcuno pensasse per noi.  Un Natale fatto di storie, di persone, di momenti belli da condividere. Con dolcezza. Ma senza melassa.

Un racconto. Due voci. Una fatta di parole, l’altra di suoni. E intorno le luci, le immagini, gli odori, i sapori, di un Natale che nella memoria o nell’immaginazione ciascuno conserva.

Dal 21 dicembre il Pozzo e il Pendolo presenta la più bella storia sul Natale mai scritta sperando di poter regalare al suo pubblico una serata indimenticabile.

L’idea è quella di restituire  l’incredibile potere affabulatorio che le pagine di Dickens custodiscono attraverso un lavoro nel quale la voce del narratore e quella del vocalista si intrecciano, si accavallano, si separano per raccontare una notte di Natale che a distanza di  più di un secolo conserva l’inossidabile attualità di suggestioni  preziose.   Ancora una volta le parole  prese in prestito da un libro  per  condividere emozioni seguendo la traccia segnata, in un dicembre di molti anni fa dallo stesso autore.

Intorno al 1840, infatti Dickens si trovava a vivere un periodo di grandi ristrettezze economiche. Per far fronte all’emergenza decise di scrivere una storia che potesse essere raccontata, da lui stesso, nei salotti più in vista della nobiltà londinese. La sua iniziativa riscosse tanto successo che in pochi mesi le sue finanze si ristabilirono. Quando fu di nuovo un gentiluomo benestante, l’eco del suo racconto giunse  fino alle stanze di Buckingham Palace  e la regina  Vittoria decise di invitare il  singolare “cantastorie” a corte, per poter godere con pochi intimi le suggestioni di quell’esperienza che in tanti magnificavano

Dickens,  però, declinò l’invito, “Se  sua Maestà avesse voluto sentire la mia storia, doveva chiedermelo quando il destino si accaniva contro di me, quando la sua regale liberalità avrebbe potuto restituirmi quella dignità che sentivo fuggire inesorabilmente da me.  Ora che il fato mi sorride , la mia storia la racconto solo per diletto. Sua  maestà ha sprecato un’occasione e perso una possibilità”  avrebbe commentato con un conoscente.

Un frammento di storia letteraria che ci  piace leggere come  un invito  da parte dell’autore a dare ancora voce alla sua storia, scritta per essere raccontata.

Il Pozzo e il Pendolo intorno a questo “viaggio” alla ricerca del Natale,  realizzerà un allestimento da salotto ottocentesco, dove non mancherà proprio nulla, dalla poltrona da sprofondo, al plaid per rendere più familiare la serata, alle piccole leccornie che rendono dolci le serate natalizie. Insieme intorno ad un ideale focolare per un omaggio a chi ha saputo raccontare il Natale che vorremmo.

Per il quattordicesimo anno consecutivo torna: CANTO DI NATALE di Charles Dickens

con Paolo Cresta e Carlo Lomanto

Il Natale che vorrei. Quello che ho negli occhi. Nei ricordi. Forse solo nella fantasia. Il Natale che vorrei . Fatto di suggestioni, di atmosfere che riscaldano il cuore, di nostalgiche magie. Quello impastato con i ricordi ed i racconti. Quello che sa di mandarini e caldarroste. Quello che le luci e la gente fanno allegria e non stress. Quello che quando ero piccolo profumava di muschio di abete. Quello che se lo sono inventati i cineasti americani, ma a casa mia non si è mai visto.

L’ idea nasce dalla voglia di dare una risposta al “corredo di emozioni”che tradizionalmente accompagnano al Natale: desideri, nostalgie, aspettative magari anche cinismo,  disillusioni, insofferenza. Il Natale che vorrei… è quello che ci sarebbe piaciuto che qualcuno pensasse per noi.  Un Natale fatto di storie, di persone, di momenti belli da condividere. Con dolcezza. Ma senza melassa.

Un racconto. Due voci. Una fatta di parole, l’altra di suoni. E intorno le luci, le immagini, gli odori, i sapori, di un Natale che nella memoria o nell’immaginazione ciascuno conserva.

Dal 21 dicembre il Pozzo e il Pendolo presenta la più bella storia sul Natale mai scritta sperando di poter regalare al suo pubblico una serata indimenticabile.

L’idea è quella di restituire  l’incredibile potere affabulatorio che le pagine di Dickens custodiscono attraverso un lavoro nel quale la voce del narratore e quella del vocalista si intrecciano, si accavallano, si separano per raccontare una notte di Natale che a distanza di  più di un secolo conserva l’inossidabile attualità di suggestioni  preziose.   Ancora una volta le parole  prese in prestito da un libro  per  condividere emozioni seguendo la traccia segnata, in un dicembre di molti anni fa dallo stesso autore.

Intorno al 1840, infatti Dickens si trovava a vivere un periodo di grandi ristrettezze economiche. Per far fronte all’emergenza decise di scrivere una storia che potesse essere raccontata, da lui stesso, nei salotti più in vista della nobiltà londinese. La sua iniziativa riscosse tanto successo che in pochi mesi le sue finanze si ristabilirono. Quando fu di nuovo un gentiluomo benestante, l’eco del suo racconto giunse  fino alle stanze di Buckingham Palace  e la regina  Vittoria decise di invitare il  singolare “cantastorie” a corte, per poter godere con pochi intimi le suggestioni di quell’esperienza che in tanti magnificavano

Dickens,  però, declinò l’invito, “Se  sua Maestà avesse voluto sentire la mia storia, doveva chiedermelo quando il destino si accaniva contro di me, quando la sua regale liberalità avrebbe potuto restituirmi quella dignità che sentivo fuggire inesorabilmente da me.  Ora che il fato mi sorride , la mia storia la racconto solo per diletto. Sua  maestà ha sprecato un’occasione e perso una possibilità”  avrebbe commentato con un conoscente.

Un frammento di storia letteraria che ci  piace leggere come  un invito  da parte dell’autore a dare ancora voce alla sua storia, scritta per essere raccontata.

Il Pozzo e il Pendolo intorno a questo “viaggio” alla ricerca del Natale,  realizzerà un allestimento da salotto ottocentesco, dove non mancherà proprio nulla, dalla poltrona da sprofondo, al plaid per rendere più familiare la serata, alle piccole leccornie che rendono dolci le serate natalizie. Insieme intorno ad un ideale focolare per un omaggio a chi ha saputo raccontare il Natale che vorremmo.

Per il quattordicesimo anno consecutivo torna: CANTO DI NATALE di Charles Dickens

con Paolo Cresta e Carlo Lomanto

Il Natale che vorrei. Quello che ho negli occhi. Nei ricordi. Forse solo nella fantasia. Il Natale che vorrei . Fatto di suggestioni, di atmosfere che riscaldano il cuore, di nostalgiche magie. Quello impastato con i ricordi ed i racconti. Quello che sa di mandarini e caldarroste. Quello che le luci e la gente fanno allegria e non stress. Quello che quando ero piccolo profumava di muschio di abete. Quello che se lo sono inventati i cineasti americani, ma a casa mia non si è mai visto.

L’ idea nasce dalla voglia di dare una risposta al “corredo di emozioni”che tradizionalmente accompagnano al Natale: desideri, nostalgie, aspettative magari anche cinismo,  disillusioni, insofferenza. Il Natale che vorrei… è quello che ci sarebbe piaciuto che qualcuno pensasse per noi.  Un Natale fatto di storie, di persone, di momenti belli da condividere. Con dolcezza. Ma senza melassa.

Un racconto. Due voci. Una fatta di parole, l’altra di suoni. E intorno le luci, le immagini, gli odori, i sapori, di un Natale che nella memoria o nell’immaginazione ciascuno conserva.

Dal 21 dicembre il Pozzo e il Pendolo presenta la più bella storia sul Natale mai scritta sperando di poter regalare al suo pubblico una serata indimenticabile.

L’idea è quella di restituire  l’incredibile potere affabulatorio che le pagine di Dickens custodiscono attraverso un lavoro nel quale la voce del narratore e quella del vocalista si intrecciano, si accavallano, si separano per raccontare una notte di Natale che a distanza di  più di un secolo conserva l’inossidabile attualità di suggestioni  preziose.   Ancora una volta le parole  prese in prestito da un libro  per  condividere emozioni seguendo la traccia segnata, in un dicembre di molti anni fa dallo stesso autore.

Intorno al 1840, infatti Dickens si trovava a vivere un periodo di grandi ristrettezze economiche. Per far fronte all’emergenza decise di scrivere una storia che potesse essere raccontata, da lui stesso, nei salotti più in vista della nobiltà londinese. La sua iniziativa riscosse tanto successo che in pochi mesi le sue finanze si ristabilirono. Quando fu di nuovo un gentiluomo benestante, l’eco del suo racconto giunse  fino alle stanze di Buckingham Palace  e la regina  Vittoria decise di invitare il  singolare “cantastorie” a corte, per poter godere con pochi intimi le suggestioni di quell’esperienza che in tanti magnificavano

Dickens,  però, declinò l’invito, “Se  sua Maestà avesse voluto sentire la mia storia, doveva chiedermelo quando il destino si accaniva contro di me, quando la sua regale liberalità avrebbe potuto restituirmi quella dignità che sentivo fuggire inesorabilmente da me.  Ora che il fato mi sorride , la mia storia la racconto solo per diletto. Sua  maestà ha sprecato un’occasione e perso una possibilità”  avrebbe commentato con un conoscente.

Un frammento di storia letteraria che ci  piace leggere come  un invito  da parte dell’autore a dare ancora voce alla sua storia, scritta per essere raccontata.

Il Pozzo e il Pendolo intorno a questo “viaggio” alla ricerca del Natale,  realizzerà un allestimento da salotto ottocentesco, dove non mancherà proprio nulla, dalla poltrona da sprofondo, al plaid per rendere più familiare la serata, alle piccole leccornie che rendono dolci le serate natalizie. Insieme intorno ad un ideale focolare per un omaggio a chi ha saputo raccontare il Natale che vorremmo.

Per il quattordicesimo anno consecutivo torna: CANTO DI NATALE di Charles Dickens

con Paolo Cresta e Carlo Lomanto

Il Natale che vorrei. Quello che ho negli occhi. Nei ricordi. Forse solo nella fantasia. Il Natale che vorrei . Fatto di suggestioni, di atmosfere che riscaldano il cuore, di nostalgiche magie. Quello impastato con i ricordi ed i racconti. Quello che sa di mandarini e caldarroste. Quello che le luci e la gente fanno allegria e non stress. Quello che quando ero piccolo profumava di muschio di abete. Quello che se lo sono inventati i cineasti americani, ma a casa mia non si è mai visto.

L’ idea nasce dalla voglia di dare una risposta al “corredo di emozioni”che tradizionalmente accompagnano al Natale: desideri, nostalgie, aspettative magari anche cinismo,  disillusioni, insofferenza. Il Natale che vorrei… è quello che ci sarebbe piaciuto che qualcuno pensasse per noi.  Un Natale fatto di storie, di persone, di momenti belli da condividere. Con dolcezza. Ma senza melassa.

Un racconto. Due voci. Una fatta di parole, l’altra di suoni. E intorno le luci, le immagini, gli odori, i sapori, di un Natale che nella memoria o nell’immaginazione ciascuno conserva.

Dal 21 dicembre il Pozzo e il Pendolo presenta la più bella storia sul Natale mai scritta sperando di poter regalare al suo pubblico una serata indimenticabile.

L’idea è quella di restituire  l’incredibile potere affabulatorio che le pagine di Dickens custodiscono attraverso un lavoro nel quale la voce del narratore e quella del vocalista si intrecciano, si accavallano, si separano per raccontare una notte di Natale che a distanza di  più di un secolo conserva l’inossidabile attualità di suggestioni  preziose.   Ancora una volta le parole  prese in prestito da un libro  per  condividere emozioni seguendo la traccia segnata, in un dicembre di molti anni fa dallo stesso autore.

Intorno al 1840, infatti Dickens si trovava a vivere un periodo di grandi ristrettezze economiche. Per far fronte all’emergenza decise di scrivere una storia che potesse essere raccontata, da lui stesso, nei salotti più in vista della nobiltà londinese. La sua iniziativa riscosse tanto successo che in pochi mesi le sue finanze si ristabilirono. Quando fu di nuovo un gentiluomo benestante, l’eco del suo racconto giunse  fino alle stanze di Buckingham Palace  e la regina  Vittoria decise di invitare il  singolare “cantastorie” a corte, per poter godere con pochi intimi le suggestioni di quell’esperienza che in tanti magnificavano

Dickens,  però, declinò l’invito, “Se  sua Maestà avesse voluto sentire la mia storia, doveva chiedermelo quando il destino si accaniva contro di me, quando la sua regale liberalità avrebbe potuto restituirmi quella dignità che sentivo fuggire inesorabilmente da me.  Ora che il fato mi sorride , la mia storia la racconto solo per diletto. Sua  maestà ha sprecato un’occasione e perso una possibilità”  avrebbe commentato con un conoscente.

Un frammento di storia letteraria che ci  piace leggere come  un invito  da parte dell’autore a dare ancora voce alla sua storia, scritta per essere raccontata.

Il Pozzo e il Pendolo intorno a questo “viaggio” alla ricerca del Natale,  realizzerà un allestimento da salotto ottocentesco, dove non mancherà proprio nulla, dalla poltrona da sprofondo, al plaid per rendere più familiare la serata, alle piccole leccornie che rendono dolci le serate natalizie. Insieme intorno ad un ideale focolare per un omaggio a chi ha saputo raccontare il Natale che vorremmo.

Per il quattordicesimo anno consecutivo torna: CANTO DI NATALE di Charles Dickens

con Paolo Cresta e Carlo Lomanto

Il Natale che vorrei. Quello che ho negli occhi. Nei ricordi. Forse solo nella fantasia. Il Natale che vorrei . Fatto di suggestioni, di atmosfere che riscaldano il cuore, di nostalgiche magie. Quello impastato con i ricordi ed i racconti. Quello che sa di mandarini e caldarroste. Quello che le luci e la gente fanno allegria e non stress. Quello che quando ero piccolo profumava di muschio di abete. Quello che se lo sono inventati i cineasti americani, ma a casa mia non si è mai visto.

L’ idea nasce dalla voglia di dare una risposta al “corredo di emozioni”che tradizionalmente accompagnano al Natale: desideri, nostalgie, aspettative magari anche cinismo,  disillusioni, insofferenza. Il Natale che vorrei… è quello che ci sarebbe piaciuto che qualcuno pensasse per noi.  Un Natale fatto di storie, di persone, di momenti belli da condividere. Con dolcezza. Ma senza melassa.

Un racconto. Due voci. Una fatta di parole, l’altra di suoni. E intorno le luci, le immagini, gli odori, i sapori, di un Natale che nella memoria o nell’immaginazione ciascuno conserva.

Dal 21 dicembre il Pozzo e il Pendolo presenta la più bella storia sul Natale mai scritta sperando di poter regalare al suo pubblico una serata indimenticabile.

L’idea è quella di restituire  l’incredibile potere affabulatorio che le pagine di Dickens custodiscono attraverso un lavoro nel quale la voce del narratore e quella del vocalista si intrecciano, si accavallano, si separano per raccontare una notte di Natale che a distanza di  più di un secolo conserva l’inossidabile attualità di suggestioni  preziose.   Ancora una volta le parole  prese in prestito da un libro  per  condividere emozioni seguendo la traccia segnata, in un dicembre di molti anni fa dallo stesso autore.

Intorno al 1840, infatti Dickens si trovava a vivere un periodo di grandi ristrettezze economiche. Per far fronte all’emergenza decise di scrivere una storia che potesse essere raccontata, da lui stesso, nei salotti più in vista della nobiltà londinese. La sua iniziativa riscosse tanto successo che in pochi mesi le sue finanze si ristabilirono. Quando fu di nuovo un gentiluomo benestante, l’eco del suo racconto giunse  fino alle stanze di Buckingham Palace  e la regina  Vittoria decise di invitare il  singolare “cantastorie” a corte, per poter godere con pochi intimi le suggestioni di quell’esperienza che in tanti magnificavano

Dickens,  però, declinò l’invito, “Se  sua Maestà avesse voluto sentire la mia storia, doveva chiedermelo quando il destino si accaniva contro di me, quando la sua regale liberalità avrebbe potuto restituirmi quella dignità che sentivo fuggire inesorabilmente da me.  Ora che il fato mi sorride , la mia storia la racconto solo per diletto. Sua  maestà ha sprecato un’occasione e perso una possibilità”  avrebbe commentato con un conoscente.

Un frammento di storia letteraria che ci  piace leggere come  un invito  da parte dell’autore a dare ancora voce alla sua storia, scritta per essere raccontata.

Il Pozzo e il Pendolo intorno a questo “viaggio” alla ricerca del Natale,  realizzerà un allestimento da salotto ottocentesco, dove non mancherà proprio nulla, dalla poltrona da sprofondo, al plaid per rendere più familiare la serata, alle piccole leccornie che rendono dolci le serate natalizie. Insieme intorno ad un ideale focolare per un omaggio a chi ha saputo raccontare il Natale che vorremmo.

Per il quattordicesimo anno consecutivo torna: CANTO DI NATALE di Charles Dickens

con Paolo Cresta e Carlo Lomanto

Il Natale che vorrei. Quello che ho negli occhi. Nei ricordi. Forse solo nella fantasia. Il Natale che vorrei . Fatto di suggestioni, di atmosfere che riscaldano il cuore, di nostalgiche magie. Quello impastato con i ricordi ed i racconti. Quello che sa di mandarini e caldarroste. Quello che le luci e la gente fanno allegria e non stress. Quello che quando ero piccolo profumava di muschio di abete. Quello che se lo sono inventati i cineasti americani, ma a casa mia non si è mai visto.

L’ idea nasce dalla voglia di dare una risposta al “corredo di emozioni”che tradizionalmente accompagnano al Natale: desideri, nostalgie, aspettative magari anche cinismo,  disillusioni, insofferenza. Il Natale che vorrei… è quello che ci sarebbe piaciuto che qualcuno pensasse per noi.  Un Natale fatto di storie, di persone, di momenti belli da condividere. Con dolcezza. Ma senza melassa.

Un racconto. Due voci. Una fatta di parole, l’altra di suoni. E intorno le luci, le immagini, gli odori, i sapori, di un Natale che nella memoria o nell’immaginazione ciascuno conserva.

Dal 21 dicembre il Pozzo e il Pendolo presenta la più bella storia sul Natale mai scritta sperando di poter regalare al suo pubblico una serata indimenticabile.

L’idea è quella di restituire  l’incredibile potere affabulatorio che le pagine di Dickens custodiscono attraverso un lavoro nel quale la voce del narratore e quella del vocalista si intrecciano, si accavallano, si separano per raccontare una notte di Natale che a distanza di  più di un secolo conserva l’inossidabile attualità di suggestioni  preziose.   Ancora una volta le parole  prese in prestito da un libro  per  condividere emozioni seguendo la traccia segnata, in un dicembre di molti anni fa dallo stesso autore.

Intorno al 1840, infatti Dickens si trovava a vivere un periodo di grandi ristrettezze economiche. Per far fronte all’emergenza decise di scrivere una storia che potesse essere raccontata, da lui stesso, nei salotti più in vista della nobiltà londinese. La sua iniziativa riscosse tanto successo che in pochi mesi le sue finanze si ristabilirono. Quando fu di nuovo un gentiluomo benestante, l’eco del suo racconto giunse  fino alle stanze di Buckingham Palace  e la regina  Vittoria decise di invitare il  singolare “cantastorie” a corte, per poter godere con pochi intimi le suggestioni di quell’esperienza che in tanti magnificavano

Dickens,  però, declinò l’invito, “Se  sua Maestà avesse voluto sentire la mia storia, doveva chiedermelo quando il destino si accaniva contro di me, quando la sua regale liberalità avrebbe potuto restituirmi quella dignità che sentivo fuggire inesorabilmente da me.  Ora che il fato mi sorride , la mia storia la racconto solo per diletto. Sua  maestà ha sprecato un’occasione e perso una possibilità”  avrebbe commentato con un conoscente.

Un frammento di storia letteraria che ci  piace leggere come  un invito  da parte dell’autore a dare ancora voce alla sua storia, scritta per essere raccontata.

Il Pozzo e il Pendolo intorno a questo “viaggio” alla ricerca del Natale,  realizzerà un allestimento da salotto ottocentesco, dove non mancherà proprio nulla, dalla poltrona da sprofondo, al plaid per rendere più familiare la serata, alle piccole leccornie che rendono dolci le serate natalizie. Insieme intorno ad un ideale focolare per un omaggio a chi ha saputo raccontare il Natale che vorremmo.

Per il quattordicesimo anno consecutivo torna: CANTO DI NATALE di Charles Dickens

con Paolo Cresta e Carlo Lomanto

Il Natale che vorrei. Quello che ho negli occhi. Nei ricordi. Forse solo nella fantasia. Il Natale che vorrei . Fatto di suggestioni, di atmosfere che riscaldano il cuore, di nostalgiche magie. Quello impastato con i ricordi ed i racconti. Quello che sa di mandarini e caldarroste. Quello che le luci e la gente fanno allegria e non stress. Quello che quando ero piccolo profumava di muschio di abete. Quello che se lo sono inventati i cineasti americani, ma a casa mia non si è mai visto.

L’ idea nasce dalla voglia di dare una risposta al “corredo di emozioni”che tradizionalmente accompagnano al Natale: desideri, nostalgie, aspettative magari anche cinismo,  disillusioni, insofferenza. Il Natale che vorrei… è quello che ci sarebbe piaciuto che qualcuno pensasse per noi.  Un Natale fatto di storie, di persone, di momenti belli da condividere. Con dolcezza. Ma senza melassa.

Un racconto. Due voci. Una fatta di parole, l’altra di suoni. E intorno le luci, le immagini, gli odori, i sapori, di un Natale che nella memoria o nell’immaginazione ciascuno conserva.

Dal 21 dicembre il Pozzo e il Pendolo presenta la più bella storia sul Natale mai scritta sperando di poter regalare al suo pubblico una serata indimenticabile.

L’idea è quella di restituire  l’incredibile potere affabulatorio che le pagine di Dickens custodiscono attraverso un lavoro nel quale la voce del narratore e quella del vocalista si intrecciano, si accavallano, si separano per raccontare una notte di Natale che a distanza di  più di un secolo conserva l’inossidabile attualità di suggestioni  preziose.   Ancora una volta le parole  prese in prestito da un libro  per  condividere emozioni seguendo la traccia segnata, in un dicembre di molti anni fa dallo stesso autore.

Intorno al 1840, infatti Dickens si trovava a vivere un periodo di grandi ristrettezze economiche. Per far fronte all’emergenza decise di scrivere una storia che potesse essere raccontata, da lui stesso, nei salotti più in vista della nobiltà londinese. La sua iniziativa riscosse tanto successo che in pochi mesi le sue finanze si ristabilirono. Quando fu di nuovo un gentiluomo benestante, l’eco del suo racconto giunse  fino alle stanze di Buckingham Palace  e la regina  Vittoria decise di invitare il  singolare “cantastorie” a corte, per poter godere con pochi intimi le suggestioni di quell’esperienza che in tanti magnificavano

Dickens,  però, declinò l’invito, “Se  sua Maestà avesse voluto sentire la mia storia, doveva chiedermelo quando il destino si accaniva contro di me, quando la sua regale liberalità avrebbe potuto restituirmi quella dignità che sentivo fuggire inesorabilmente da me.  Ora che il fato mi sorride , la mia storia la racconto solo per diletto. Sua  maestà ha sprecato un’occasione e perso una possibilità”  avrebbe commentato con un conoscente.

Un frammento di storia letteraria che ci  piace leggere come  un invito  da parte dell’autore a dare ancora voce alla sua storia, scritta per essere raccontata.

Il Pozzo e il Pendolo intorno a questo “viaggio” alla ricerca del Natale,  realizzerà un allestimento da salotto ottocentesco, dove non mancherà proprio nulla, dalla poltrona da sprofondo, al plaid per rendere più familiare la serata, alle piccole leccornie che rendono dolci le serate natalizie. Insieme intorno ad un ideale focolare per un omaggio a chi ha saputo raccontare il Natale che vorremmo.

Noi qui al Pozzo e il Pendolo amiamo raccontare storie. Ci piace anche giocare con le storie. E lo faremo anche a Capodanno: finiremo l’anno vecchio e cominceremo il nuovo dentro una storia, provando a portarci dentro, da protagonisti, tutti quelli che parteciperanno.
Il Capodanno con delitto è questo: una storia da vivere da protagonisti, una storia gialla, perché il giallo ha un fascino inossidabile al quale è difficile sottrarsi, che sarà ambientata durante una notte di san Silvestro. I nostri ospiti parteciperanno ad un cenone, a buffet, ma ossequioso della tradizione, e lentamente scivoleranno in una storia. E dovranno venirne fuori in qualche modo, svelare il mistero, smascherare l’assassino, rimettere a posto i tasselli di una vicenda intricata. I brindisi di mezzanotte, i giochi, la musica, tutto quello che per convenzione appartiene a festeggiamenti di Capodanno faranno parte di una storia pensata per far perdere il confine tra la realtà e la fantasia e per fare in modo che ciascuno dei partecipanti per una notte, quella storia possa viverla in prima persona.

La “messa in scena” si articola intorno a differenti copioni per rendere ogni Cena con Delitto un evento unico ed indimenticabile, è necessario quindi che al momento della prenotazione si forniscano indicazioni sulle nostre cene cui si è già preso parte.

Il menù del cenone a buffet  (provvisorio)

Antipasti:
Bicchierini di cus cus con zucchine e salmone
Cocktail di gamberi in salsa rosa
Cuoppo al profumo di mare
Polpo su letto di patate
Pan canasta
Bignè con crema di asparagi
Quadretti di pizza con le scarole

Primi piatti:
Mezze maniche al sapore di mare
Riso venere con dadolata di pesce spada e menta

Secondi piatti:
Medaglioni di orata con maionese di agrumi
Spiedini di baccalá con mela verde
Insalata russa
Insalata di indivia, mele e melograno
Insalata di finocchi con arance
Bicchierini di cotechino con lenticchie

Buffet di dolci Natalizi

INFO 081.5422088, 347.3607913

Per il quattordicesimo anno consecutivo torna: CANTO DI NATALE di Charles Dickens

con Paolo Cresta e Carlo Lomanto

Il Natale che vorrei. Quello che ho negli occhi. Nei ricordi. Forse solo nella fantasia. Il Natale che vorrei . Fatto di suggestioni, di atmosfere che riscaldano il cuore, di nostalgiche magie. Quello impastato con i ricordi ed i racconti. Quello che sa di mandarini e caldarroste. Quello che le luci e la gente fanno allegria e non stress. Quello che quando ero piccolo profumava di muschio di abete. Quello che se lo sono inventati i cineasti americani, ma a casa mia non si è mai visto.

L’ idea nasce dalla voglia di dare una risposta al “corredo di emozioni”che tradizionalmente accompagnano al Natale: desideri, nostalgie, aspettative magari anche cinismo,  disillusioni, insofferenza. Il Natale che vorrei… è quello che ci sarebbe piaciuto che qualcuno pensasse per noi.  Un Natale fatto di storie, di persone, di momenti belli da condividere. Con dolcezza. Ma senza melassa.

Un racconto. Due voci. Una fatta di parole, l’altra di suoni. E intorno le luci, le immagini, gli odori, i sapori, di un Natale che nella memoria o nell’immaginazione ciascuno conserva.

Dal 21 dicembre il Pozzo e il Pendolo presenta la più bella storia sul Natale mai scritta sperando di poter regalare al suo pubblico una serata indimenticabile.

L’idea è quella di restituire  l’incredibile potere affabulatorio che le pagine di Dickens custodiscono attraverso un lavoro nel quale la voce del narratore e quella del vocalista si intrecciano, si accavallano, si separano per raccontare una notte di Natale che a distanza di  più di un secolo conserva l’inossidabile attualità di suggestioni  preziose.   Ancora una volta le parole  prese in prestito da un libro  per  condividere emozioni seguendo la traccia segnata, in un dicembre di molti anni fa dallo stesso autore.

Intorno al 1840, infatti Dickens si trovava a vivere un periodo di grandi ristrettezze economiche. Per far fronte all’emergenza decise di scrivere una storia che potesse essere raccontata, da lui stesso, nei salotti più in vista della nobiltà londinese. La sua iniziativa riscosse tanto successo che in pochi mesi le sue finanze si ristabilirono. Quando fu di nuovo un gentiluomo benestante, l’eco del suo racconto giunse  fino alle stanze di Buckingham Palace  e la regina  Vittoria decise di invitare il  singolare “cantastorie” a corte, per poter godere con pochi intimi le suggestioni di quell’esperienza che in tanti magnificavano

Dickens,  però, declinò l’invito, “Se  sua Maestà avesse voluto sentire la mia storia, doveva chiedermelo quando il destino si accaniva contro di me, quando la sua regale liberalità avrebbe potuto restituirmi quella dignità che sentivo fuggire inesorabilmente da me.  Ora che il fato mi sorride , la mia storia la racconto solo per diletto. Sua  maestà ha sprecato un’occasione e perso una possibilità”  avrebbe commentato con un conoscente.

Un frammento di storia letteraria che ci  piace leggere come  un invito  da parte dell’autore a dare ancora voce alla sua storia, scritta per essere raccontata.

Il Pozzo e il Pendolo intorno a questo “viaggio” alla ricerca del Natale,  realizzerà un allestimento da salotto ottocentesco, dove non mancherà proprio nulla, dalla poltrona da sprofondo, al plaid per rendere più familiare la serata, alle piccole leccornie che rendono dolci le serate natalizie. Insieme intorno ad un ideale focolare per un omaggio a chi ha saputo raccontare il Natale che vorremmo.

Per il quattordicesimo anno consecutivo torna: CANTO DI NATALE di Charles Dickens

con Paolo Cresta e Carlo Lomanto

Il Natale che vorrei. Quello che ho negli occhi. Nei ricordi. Forse solo nella fantasia. Il Natale che vorrei . Fatto di suggestioni, di atmosfere che riscaldano il cuore, di nostalgiche magie. Quello impastato con i ricordi ed i racconti. Quello che sa di mandarini e caldarroste. Quello che le luci e la gente fanno allegria e non stress. Quello che quando ero piccolo profumava di muschio di abete. Quello che se lo sono inventati i cineasti americani, ma a casa mia non si è mai visto.

L’ idea nasce dalla voglia di dare una risposta al “corredo di emozioni”che tradizionalmente accompagnano al Natale: desideri, nostalgie, aspettative magari anche cinismo,  disillusioni, insofferenza. Il Natale che vorrei… è quello che ci sarebbe piaciuto che qualcuno pensasse per noi.  Un Natale fatto di storie, di persone, di momenti belli da condividere. Con dolcezza. Ma senza melassa.

Un racconto. Due voci. Una fatta di parole, l’altra di suoni. E intorno le luci, le immagini, gli odori, i sapori, di un Natale che nella memoria o nell’immaginazione ciascuno conserva.

Dal 21 dicembre il Pozzo e il Pendolo presenta la più bella storia sul Natale mai scritta sperando di poter regalare al suo pubblico una serata indimenticabile.

L’idea è quella di restituire  l’incredibile potere affabulatorio che le pagine di Dickens custodiscono attraverso un lavoro nel quale la voce del narratore e quella del vocalista si intrecciano, si accavallano, si separano per raccontare una notte di Natale che a distanza di  più di un secolo conserva l’inossidabile attualità di suggestioni  preziose.   Ancora una volta le parole  prese in prestito da un libro  per  condividere emozioni seguendo la traccia segnata, in un dicembre di molti anni fa dallo stesso autore.

Intorno al 1840, infatti Dickens si trovava a vivere un periodo di grandi ristrettezze economiche. Per far fronte all’emergenza decise di scrivere una storia che potesse essere raccontata, da lui stesso, nei salotti più in vista della nobiltà londinese. La sua iniziativa riscosse tanto successo che in pochi mesi le sue finanze si ristabilirono. Quando fu di nuovo un gentiluomo benestante, l’eco del suo racconto giunse  fino alle stanze di Buckingham Palace  e la regina  Vittoria decise di invitare il  singolare “cantastorie” a corte, per poter godere con pochi intimi le suggestioni di quell’esperienza che in tanti magnificavano

Dickens,  però, declinò l’invito, “Se  sua Maestà avesse voluto sentire la mia storia, doveva chiedermelo quando il destino si accaniva contro di me, quando la sua regale liberalità avrebbe potuto restituirmi quella dignità che sentivo fuggire inesorabilmente da me.  Ora che il fato mi sorride , la mia storia la racconto solo per diletto. Sua  maestà ha sprecato un’occasione e perso una possibilità”  avrebbe commentato con un conoscente.

Un frammento di storia letteraria che ci  piace leggere come  un invito  da parte dell’autore a dare ancora voce alla sua storia, scritta per essere raccontata.

Il Pozzo e il Pendolo intorno a questo “viaggio” alla ricerca del Natale,  realizzerà un allestimento da salotto ottocentesco, dove non mancherà proprio nulla, dalla poltrona da sprofondo, al plaid per rendere più familiare la serata, alle piccole leccornie che rendono dolci le serate natalizie. Insieme intorno ad un ideale focolare per un omaggio a chi ha saputo raccontare il Natale che vorremmo.

Per il quattordicesimo anno consecutivo torna: CANTO DI NATALE di Charles Dickens

con Paolo Cresta e Carlo Lomanto

Il Natale che vorrei. Quello che ho negli occhi. Nei ricordi. Forse solo nella fantasia. Il Natale che vorrei . Fatto di suggestioni, di atmosfere che riscaldano il cuore, di nostalgiche magie. Quello impastato con i ricordi ed i racconti. Quello che sa di mandarini e caldarroste. Quello che le luci e la gente fanno allegria e non stress. Quello che quando ero piccolo profumava di muschio di abete. Quello che se lo sono inventati i cineasti americani, ma a casa mia non si è mai visto.

L’ idea nasce dalla voglia di dare una risposta al “corredo di emozioni”che tradizionalmente accompagnano al Natale: desideri, nostalgie, aspettative magari anche cinismo,  disillusioni, insofferenza. Il Natale che vorrei… è quello che ci sarebbe piaciuto che qualcuno pensasse per noi.  Un Natale fatto di storie, di persone, di momenti belli da condividere. Con dolcezza. Ma senza melassa.

Un racconto. Due voci. Una fatta di parole, l’altra di suoni. E intorno le luci, le immagini, gli odori, i sapori, di un Natale che nella memoria o nell’immaginazione ciascuno conserva.

Dal 21 dicembre il Pozzo e il Pendolo presenta la più bella storia sul Natale mai scritta sperando di poter regalare al suo pubblico una serata indimenticabile.

L’idea è quella di restituire  l’incredibile potere affabulatorio che le pagine di Dickens custodiscono attraverso un lavoro nel quale la voce del narratore e quella del vocalista si intrecciano, si accavallano, si separano per raccontare una notte di Natale che a distanza di  più di un secolo conserva l’inossidabile attualità di suggestioni  preziose.   Ancora una volta le parole  prese in prestito da un libro  per  condividere emozioni seguendo la traccia segnata, in un dicembre di molti anni fa dallo stesso autore.

Intorno al 1840, infatti Dickens si trovava a vivere un periodo di grandi ristrettezze economiche. Per far fronte all’emergenza decise di scrivere una storia che potesse essere raccontata, da lui stesso, nei salotti più in vista della nobiltà londinese. La sua iniziativa riscosse tanto successo che in pochi mesi le sue finanze si ristabilirono. Quando fu di nuovo un gentiluomo benestante, l’eco del suo racconto giunse  fino alle stanze di Buckingham Palace  e la regina  Vittoria decise di invitare il  singolare “cantastorie” a corte, per poter godere con pochi intimi le suggestioni di quell’esperienza che in tanti magnificavano

Dickens,  però, declinò l’invito, “Se  sua Maestà avesse voluto sentire la mia storia, doveva chiedermelo quando il destino si accaniva contro di me, quando la sua regale liberalità avrebbe potuto restituirmi quella dignità che sentivo fuggire inesorabilmente da me.  Ora che il fato mi sorride , la mia storia la racconto solo per diletto. Sua  maestà ha sprecato un’occasione e perso una possibilità”  avrebbe commentato con un conoscente.

Un frammento di storia letteraria che ci  piace leggere come  un invito  da parte dell’autore a dare ancora voce alla sua storia, scritta per essere raccontata.

Il Pozzo e il Pendolo intorno a questo “viaggio” alla ricerca del Natale,  realizzerà un allestimento da salotto ottocentesco, dove non mancherà proprio nulla, dalla poltrona da sprofondo, al plaid per rendere più familiare la serata, alle piccole leccornie che rendono dolci le serate natalizie. Insieme intorno ad un ideale focolare per un omaggio a chi ha saputo raccontare il Natale che vorremmo.

Clarissa Hill, è la giovane e affascinante consorte del proprietario del Minton’s Play House. E’una donna bella e dotata di una fervidissima fantasia: Clarissa ha una sorella, reduce dal un passato burrascoso, tre amiche travolgenti, una cameriera efficiente quanto imprevedibile e un sogno: trasformare il Minton’s Play House nel locale più importante di Harlem. Una notte del 1941, la notte di Natale, la notte in cui tutti i desideri possono avverarsi, anche quello di trasformare un night di second’ordine nel tempio del jazz, Clarissa inciampa in un cadavere molto, molto ingombrante…

Prendi un classico del giallo, un’autrice di razza come la Christie e uno humour molto anglosassone aggiungi un locale notturno di Harlem, sette irresistibili dark lady,  una jazz band… e lo spettacolo può cominciare.  Riadattare un testo della Christie non è mai facile c’è  una sorta di timore riverenziale, il timore di inceppare i meccanismi perfetti che sostengono le sue trame. Eppure la signora del delitto  ha sempre  invitato i registi ad osare, a smontare e rimontare i suoi intrecci perfetti. Con l’ideale benedizione di dame Aghata nasce “A Mezzanotte circa”. Con un adattamento e una scrittura scenica che osa. Osa davvero tanto: atmosfere di chandleriana memoria, personaggi tratteggiati con i colori dei cartoon, musica jazz live, slang americano e un trionfo di femminilità. Sette donne a ricoprire ruoli che la Christie aveva declinato al maschile, sette attrici per ribadire, se mai ce ne fosse bisogno, che il nero dona alle signore. Molto più del rosa

Clarissa Hill, è la giovane e affascinante consorte del proprietario del Minton’s Play House. E’una donna bella e dotata di una fervidissima fantasia: Clarissa ha una sorella, reduce dal un passato burrascoso, tre amiche travolgenti, una cameriera efficiente quanto imprevedibile e un sogno: trasformare il Minton’s Play House nel locale più importante di Harlem. Una notte del 1941, la notte di Natale, la notte in cui tutti i desideri possono avverarsi, anche quello di trasformare un night di second’ordine nel tempio del jazz, Clarissa inciampa in un cadavere molto, molto ingombrante…

Prendi un classico del giallo, un’autrice di razza come la Christie e uno humour molto anglosassone aggiungi un locale notturno di Harlem, sette irresistibili dark lady,  una jazz band… e lo spettacolo può cominciare.  Riadattare un testo della Christie non è mai facile c’è  una sorta di timore riverenziale, il timore di inceppare i meccanismi perfetti che sostengono le sue trame. Eppure la signora del delitto  ha sempre  invitato i registi ad osare, a smontare e rimontare i suoi intrecci perfetti. Con l’ideale benedizione di dame Aghata nasce “A Mezzanotte circa”. Con un adattamento e una scrittura scenica che osa. Osa davvero tanto: atmosfere di chandleriana memoria, personaggi tratteggiati con i colori dei cartoon, musica jazz live, slang americano e un trionfo di femminilità. Sette donne a ricoprire ruoli che la Christie aveva declinato al maschile, sette attrici per ribadire, se mai ce ne fosse bisogno, che il nero dona alle signore. Molto più del rosa

Clarissa Hill, è la giovane e affascinante consorte del proprietario del Minton’s Play House. E’una donna bella e dotata di una fervidissima fantasia: Clarissa ha una sorella, reduce dal un passato burrascoso, tre amiche travolgenti, una cameriera efficiente quanto imprevedibile e un sogno: trasformare il Minton’s Play House nel locale più importante di Harlem. Una notte del 1941, la notte di Natale, la notte in cui tutti i desideri possono avverarsi, anche quello di trasformare un night di second’ordine nel tempio del jazz, Clarissa inciampa in un cadavere molto, molto ingombrante…

Prendi un classico del giallo, un’autrice di razza come la Christie e uno humour molto anglosassone aggiungi un locale notturno di Harlem, sette irresistibili dark lady,  una jazz band… e lo spettacolo può cominciare.  Riadattare un testo della Christie non è mai facile c’è  una sorta di timore riverenziale, il timore di inceppare i meccanismi perfetti che sostengono le sue trame. Eppure la signora del delitto  ha sempre  invitato i registi ad osare, a smontare e rimontare i suoi intrecci perfetti. Con l’ideale benedizione di dame Aghata nasce “A Mezzanotte circa”. Con un adattamento e una scrittura scenica che osa. Osa davvero tanto: atmosfere di chandleriana memoria, personaggi tratteggiati con i colori dei cartoon, musica jazz live, slang americano e un trionfo di femminilità. Sette donne a ricoprire ruoli che la Christie aveva declinato al maschile, sette attrici per ribadire, se mai ce ne fosse bisogno, che il nero dona alle signore. Molto più del rosa

Clarissa Hill, è la giovane e affascinante consorte del proprietario del Minton’s Play House. E’una donna bella e dotata di una fervidissima fantasia: Clarissa ha una sorella, reduce dal un passato burrascoso, tre amiche travolgenti, una cameriera efficiente quanto imprevedibile e un sogno: trasformare il Minton’s Play House nel locale più importante di Harlem. Una notte del 1941, la notte di Natale, la notte in cui tutti i desideri possono avverarsi, anche quello di trasformare un night di second’ordine nel tempio del jazz, Clarissa inciampa in un cadavere molto, molto ingombrante…

Prendi un classico del giallo, un’autrice di razza come la Christie e uno humour molto anglosassone aggiungi un locale notturno di Harlem, sette irresistibili dark lady,  una jazz band… e lo spettacolo può cominciare.  Riadattare un testo della Christie non è mai facile c’è  una sorta di timore riverenziale, il timore di inceppare i meccanismi perfetti che sostengono le sue trame. Eppure la signora del delitto  ha sempre  invitato i registi ad osare, a smontare e rimontare i suoi intrecci perfetti. Con l’ideale benedizione di dame Aghata nasce “A Mezzanotte circa”. Con un adattamento e una scrittura scenica che osa. Osa davvero tanto: atmosfere di chandleriana memoria, personaggi tratteggiati con i colori dei cartoon, musica jazz live, slang americano e un trionfo di femminilità. Sette donne a ricoprire ruoli che la Christie aveva declinato al maschile, sette attrici per ribadire, se mai ce ne fosse bisogno, che il nero dona alle signore. Molto più del rosa

Da uno specchio, superficie ambigua e inquietante, emerge un giorno per Vitangelo Moscarda, un volto di sé finora ignorato: un naso in pendenza verso destra. Questo avvenimento provoca in lui una profonda crisi. E infine  la consapevolezza agghiacciante che a sua immagine negli occhi degli altri è lontana anni luce  da quella che egli ha di se stesso.   di qui una presa d’atto ancora più inquietante: egli  non è uno, come aveva creduto sino a quel momento, ma  ‘centomila’, nel riflesso delle prospettive degli altri, e quindi nessuno. La realtà banale e paradossale dell’uomo in relazione a sè stesso ed agli altri è il filo rosso di una storia nella quale ciascuno è costretto a riconoscersi

con:  Paolo Cresta

Da uno specchio, superficie ambigua e inquietante, emerge un giorno per Vitangelo Moscarda, un volto di sé finora ignorato: un naso in pendenza verso destra. Questo avvenimento provoca in lui una profonda crisi. E infine  la consapevolezza agghiacciante che a sua immagine negli occhi degli altri è lontana anni luce  da quella che egli ha di se stesso.   di qui una presa d’atto ancora più inquietante: egli  non è uno, come aveva creduto sino a quel momento, ma  ‘centomila’, nel riflesso delle prospettive degli altri, e quindi nessuno. La realtà banale e paradossale dell’uomo in relazione a sè stesso ed agli altri è il filo rosso di una storia nella quale ciascuno è costretto a riconoscersi

con:  Paolo Cresta

Un martedì grasso all’insegna del divertimento e dell’intelligenza.
Dietro quale maschera si nasconderà l’assassino? Siete disposti a perdervi nel labirinto di una mente diabolica? Tre ore, solo tre ore, per una partita contro un avversario senza scrupoli.

La cena con delitto, è un format che primo tra tutti il Pozzo e il Pendolo ha importato dalla Gran Bretagna. Il murder party, di matrice anglosassone nasce nella seconda metà dell’ottocento, come forma di intrattenimento dell’alta borghesia. La fusione tra il teatro ed il gioco, l’utilizzo del modello d’indagine deduttivo, l’interazione tra il pubblico e gli attori, l’ossequio alla regola della credibilità rappresentano i cardini fondamentali di questa forma di intrattenimento che riscuote oggi come nel secolo scorso grande consenso del pubblico.

Le fasi dello spettacolo, cui il pubblico prende parte singolarmente o in squadra si alternano a quelle della cena in formula di buffet.

La “messa in scena” si articola intorno a differenti copioni per rendere ogni Cena con Delitto un evento unico ed indimenticabile, è necessario quindi che al momento della prenotazione si forniscano indicazioni sulle nostre cene cui si è già preso parte.

Napoli, luglio 1647.
Aveva ventisette anni Masaniello, faceva il pescatore e vendeva il pesce al mercato. In dieci giorni riuscì a regalare un sogno ai napoletani. Un sogno bello da far paura. Tanta di quella paura che i suoi concittadini decisero di distruggere il sogno e quel folle che aveva permesso loro di sognarlo. A volerla riassumere in poche righe questa fu la rivoluzione di Tommaso Aniello d’Amalfi detto Masaniello. Un sogno. Poi c’è la storia…

Il 7 luglio del 1647  il popolo napoletano, ridotto alla fame dalla pressione fiscale del viceregno spagnolo, scatena una rivolta violentissima. A capeggiare l’insurrezione Tommaso Aniello d’Amalfi, detto Masaniello, un pescatore.  Napoli lo nomina Generalissimo della popolazione, e lo segue con cieca fede per sette giorni, mettendo a ferro e fuoco la città, costringendo i nobili ed il viceré a riparare a castel Sant’Elmo, per sfuggire alla violenza dell’assalto.  Sette giorni dura rivoluzione dei “pezzenti”, sette giorni leggendari durante i quali, il governo si arrende alla forza del popolo, e accoglie, senza condizioni, tutte le richieste del generalissimo. Sette giorni durante i quali il popolo è sovrano. Tra i vicoli, le strade, le piazze riecheggia un solo grido: libertà. Sette giorni durante i quali l’impossibile diventa possibile. Poi, di colpo, tutto finisce. Qualcuno tira giù il sipario.  E si fa buio. Si fa buio nella mente di Masaniello che improvvisamente impazzisce. Si fa buio tra i vicoli, dove il popolo non inneggia più al suo comandante, ma a bassa voce ne decreta la morte. Il 14 luglio alla vigilia della festa della Madonna Carmine, Masaniello pronuncia il suo ultimo delirante discorso alla popolazione. Poche ore dopo, mentre una folla devota si inchina alla Madonna, la testa di Masaniello viene portata in pegno al Viceré. I latori della notizia che il Generalissimo è morto e la rivoluzione è finita sono i migliori amici di Tommaso Aniello d’Amalfi. Il popolo, che aveva fatto del pescatore rivoluzionario santo laico, festeggia la sua morte, infierisce sul suo corpo senza testa abbandonato in mezzo alla piazza del mercato. Il sogno della libertà si spegne nel tradimento e nel sangue.

Questa la storia di Masaniello. Questa la storia di Napoli, che nei secoli si replica identica immutabile. La storia di una città che non perdona chi prova a sollevarla dal fango. La storia di un terra il cui ventre molle  fagocita sogni e defeca abiezione.

A te, Masaniello nasce dalla voglia di raccontare il percorso di un sogno. Un sogno che nasce, splende e muore nelle tenebre della disillusione. Un sogno senza lieto fine. Bellissimo e disperato, come una stella cadente in una rovente serata di luglio.

Napoli, luglio 1647.
Aveva ventisette anni Masaniello, faceva il pescatore e vendeva il pesce al mercato. In dieci giorni riuscì a regalare un sogno ai napoletani. Un sogno bello da far paura. Tanta di quella paura che i suoi concittadini decisero di distruggere il sogno e quel folle che aveva permesso loro di sognarlo. A volerla riassumere in poche righe questa fu la rivoluzione di Tommaso Aniello d’Amalfi detto Masaniello. Un sogno. Poi c’è la storia…

Il 7 luglio del 1647  il popolo napoletano, ridotto alla fame dalla pressione fiscale del viceregno spagnolo, scatena una rivolta violentissima. A capeggiare l’insurrezione Tommaso Aniello d’Amalfi, detto Masaniello, un pescatore.  Napoli lo nomina Generalissimo della popolazione, e lo segue con cieca fede per sette giorni, mettendo a ferro e fuoco la città, costringendo i nobili ed il viceré a riparare a castel Sant’Elmo, per sfuggire alla violenza dell’assalto.  Sette giorni dura rivoluzione dei “pezzenti”, sette giorni leggendari durante i quali, il governo si arrende alla forza del popolo, e accoglie, senza condizioni, tutte le richieste del generalissimo. Sette giorni durante i quali il popolo è sovrano. Tra i vicoli, le strade, le piazze riecheggia un solo grido: libertà. Sette giorni durante i quali l’impossibile diventa possibile. Poi, di colpo, tutto finisce. Qualcuno tira giù il sipario.  E si fa buio. Si fa buio nella mente di Masaniello che improvvisamente impazzisce. Si fa buio tra i vicoli, dove il popolo non inneggia più al suo comandante, ma a bassa voce ne decreta la morte. Il 14 luglio alla vigilia della festa della Madonna Carmine, Masaniello pronuncia il suo ultimo delirante discorso alla popolazione. Poche ore dopo, mentre una folla devota si inchina alla Madonna, la testa di Masaniello viene portata in pegno al Viceré. I latori della notizia che il Generalissimo è morto e la rivoluzione è finita sono i migliori amici di Tommaso Aniello d’Amalfi. Il popolo, che aveva fatto del pescatore rivoluzionario santo laico, festeggia la sua morte, infierisce sul suo corpo senza testa abbandonato in mezzo alla piazza del mercato. Il sogno della libertà si spegne nel tradimento e nel sangue.

Questa la storia di Masaniello. Questa la storia di Napoli, che nei secoli si replica identica immutabile. La storia di una città che non perdona chi prova a sollevarla dal fango. La storia di un terra il cui ventre molle  fagocita sogni e defeca abiezione.

A te, Masaniello nasce dalla voglia di raccontare il percorso di un sogno. Un sogno che nasce, splende e muore nelle tenebre della disillusione. Un sogno senza lieto fine. Bellissimo e disperato, come una stella cadente in una rovente serata di luglio.

Napoli, luglio 1647.
Aveva ventisette anni Masaniello, faceva il pescatore e vendeva il pesce al mercato. In dieci giorni riuscì a regalare un sogno ai napoletani. Un sogno bello da far paura. Tanta di quella paura che i suoi concittadini decisero di distruggere il sogno e quel folle che aveva permesso loro di sognarlo. A volerla riassumere in poche righe questa fu la rivoluzione di Tommaso Aniello d’Amalfi detto Masaniello. Un sogno. Poi c’è la storia…

Il 7 luglio del 1647  il popolo napoletano, ridotto alla fame dalla pressione fiscale del viceregno spagnolo, scatena una rivolta violentissima. A capeggiare l’insurrezione Tommaso Aniello d’Amalfi, detto Masaniello, un pescatore.  Napoli lo nomina Generalissimo della popolazione, e lo segue con cieca fede per sette giorni, mettendo a ferro e fuoco la città, costringendo i nobili ed il viceré a riparare a castel Sant’Elmo, per sfuggire alla violenza dell’assalto.  Sette giorni dura rivoluzione dei “pezzenti”, sette giorni leggendari durante i quali, il governo si arrende alla forza del popolo, e accoglie, senza condizioni, tutte le richieste del generalissimo. Sette giorni durante i quali il popolo è sovrano. Tra i vicoli, le strade, le piazze riecheggia un solo grido: libertà. Sette giorni durante i quali l’impossibile diventa possibile. Poi, di colpo, tutto finisce. Qualcuno tira giù il sipario.  E si fa buio. Si fa buio nella mente di Masaniello che improvvisamente impazzisce. Si fa buio tra i vicoli, dove il popolo non inneggia più al suo comandante, ma a bassa voce ne decreta la morte. Il 14 luglio alla vigilia della festa della Madonna Carmine, Masaniello pronuncia il suo ultimo delirante discorso alla popolazione. Poche ore dopo, mentre una folla devota si inchina alla Madonna, la testa di Masaniello viene portata in pegno al Viceré. I latori della notizia che il Generalissimo è morto e la rivoluzione è finita sono i migliori amici di Tommaso Aniello d’Amalfi. Il popolo, che aveva fatto del pescatore rivoluzionario santo laico, festeggia la sua morte, infierisce sul suo corpo senza testa abbandonato in mezzo alla piazza del mercato. Il sogno della libertà si spegne nel tradimento e nel sangue.

Questa la storia di Masaniello. Questa la storia di Napoli, che nei secoli si replica identica immutabile. La storia di una città che non perdona chi prova a sollevarla dal fango. La storia di un terra il cui ventre molle  fagocita sogni e defeca abiezione.

A te, Masaniello nasce dalla voglia di raccontare il percorso di un sogno. Un sogno che nasce, splende e muore nelle tenebre della disillusione. Un sogno senza lieto fine. Bellissimo e disperato, come una stella cadente in una rovente serata di luglio.

Napoli, luglio 1647.
Aveva ventisette anni Masaniello, faceva il pescatore e vendeva il pesce al mercato. In dieci giorni riuscì a regalare un sogno ai napoletani. Un sogno bello da far paura. Tanta di quella paura che i suoi concittadini decisero di distruggere il sogno e quel folle che aveva permesso loro di sognarlo. A volerla riassumere in poche righe questa fu la rivoluzione di Tommaso Aniello d’Amalfi detto Masaniello. Un sogno. Poi c’è la storia…

Il 7 luglio del 1647  il popolo napoletano, ridotto alla fame dalla pressione fiscale del viceregno spagnolo, scatena una rivolta violentissima. A capeggiare l’insurrezione Tommaso Aniello d’Amalfi, detto Masaniello, un pescatore.  Napoli lo nomina Generalissimo della popolazione, e lo segue con cieca fede per sette giorni, mettendo a ferro e fuoco la città, costringendo i nobili ed il viceré a riparare a castel Sant’Elmo, per sfuggire alla violenza dell’assalto.  Sette giorni dura rivoluzione dei “pezzenti”, sette giorni leggendari durante i quali, il governo si arrende alla forza del popolo, e accoglie, senza condizioni, tutte le richieste del generalissimo. Sette giorni durante i quali il popolo è sovrano. Tra i vicoli, le strade, le piazze riecheggia un solo grido: libertà. Sette giorni durante i quali l’impossibile diventa possibile. Poi, di colpo, tutto finisce. Qualcuno tira giù il sipario.  E si fa buio. Si fa buio nella mente di Masaniello che improvvisamente impazzisce. Si fa buio tra i vicoli, dove il popolo non inneggia più al suo comandante, ma a bassa voce ne decreta la morte. Il 14 luglio alla vigilia della festa della Madonna Carmine, Masaniello pronuncia il suo ultimo delirante discorso alla popolazione. Poche ore dopo, mentre una folla devota si inchina alla Madonna, la testa di Masaniello viene portata in pegno al Viceré. I latori della notizia che il Generalissimo è morto e la rivoluzione è finita sono i migliori amici di Tommaso Aniello d’Amalfi. Il popolo, che aveva fatto del pescatore rivoluzionario santo laico, festeggia la sua morte, infierisce sul suo corpo senza testa abbandonato in mezzo alla piazza del mercato. Il sogno della libertà si spegne nel tradimento e nel sangue.

Questa la storia di Masaniello. Questa la storia di Napoli, che nei secoli si replica identica immutabile. La storia di una città che non perdona chi prova a sollevarla dal fango. La storia di un terra il cui ventre molle  fagocita sogni e defeca abiezione.

A te, Masaniello nasce dalla voglia di raccontare il percorso di un sogno. Un sogno che nasce, splende e muore nelle tenebre della disillusione. Un sogno senza lieto fine. Bellissimo e disperato, come una stella cadente in una rovente serata di luglio.

Quando siamo giù e ci sembra di non avere neanche la forza di eseguire le attività più semplici; quando non si vede via di uscita da una vita oppressiva e una madre invadente, cosa fare? Optare per la magia! Proprio il soprannaturale sarà il protagonista e il tema principale della commedia.

Il sipario si apre su una cucina dove Salvatore mangia di nascosto una mela, dopo essere ritornato dal supermercato e aver nascosto l’ennesimo pacchetto di fazzolettini all’interno di un armadietto. Sembra un maniaco dell’ordine all’inizio, ma in realtà compie dei gesti di routine, assuefatto dai comandi della madre che, in un simpatico dialetto napoletano, gli dice: cosa deve mangiare, cosa deve fare, quando andare a dormire. Controlla se finisce il pasto e gli sta sempre addosso. E certo Salvatore non è un uomo di primo pelo, anzi … Non ne può più di vivere con questa madre opprimente e asfissiante. Convinto che lei sia paralizzata su una sedia a rotelle e bisognosa di cure e di amore, non riesce a lasciarla. Non lavora, non ha una donna, non ha amici, è in totale balia e compagnia della madre. È un uomo triste, depresso e sconsolato.

A volte pensa di farla fuori, ma la soluzione migliore diventa comprare un bel libro di magie e recitarne una per trasformare in carne ed ossa una delle due bambole – una mora e una rossa – che custodisce gelosamente. Inizialmente, la magia sembra non funzionare, ma poi… da solo che era si ritrova in doppia compagnia! E l’atmosfera sul palcoscenico cambia: dai toni tristi e malinconici del difficile rapporto tra madre e figlio a scene danzanti, ironiche, irriverenti e perché no, anche ammiccanti. Le due bambole non sanno neanche camminare e si muovono in maniera goffa sul palcoscenico, ma non sono affatto delle sprovvedute.

Dall’aura grigia si passa ad un clima esoterico, allegro, giocoso e “cooperativo”. Salvatore non si sente più solo e sua madre Concetta, da nemica delle due nuove donne, diventa poi premurosa con loro, condividendo la stessa tavola e lo stesso cibo.

Le “bambole” sembrano inizialmente contendersi Salvatore, elaborando un piano: uccidere la madre. Poi invece si alleano e come in una commedia degli equivoci, Salvatore, da beato tra le donne passa a “maledetto” dalle donne. E non c’è un vero e proprio happy end, anzi, appare un elemento noir e una fine inaspettata.

di Rosario Mastrota

produzione Compagnia del Teatro dell’Albero di San Lorenzo al Mare (Imperia)

con Franco La Sacra, Paolo Paolino, Loredana De Flaviis, Consuelo Benedetti

Scene e costumi Carlo Senesi

Regia Rosario Mastrota

Quando siamo giù e ci sembra di non avere neanche la forza di eseguire le attività più semplici; quando non si vede via di uscita da una vita oppressiva e una madre invadente, cosa fare? Optare per la magia! Proprio il soprannaturale sarà il protagonista e il tema principale della commedia.

Il sipario si apre su una cucina dove Salvatore mangia di nascosto una mela, dopo essere ritornato dal supermercato e aver nascosto l’ennesimo pacchetto di fazzolettini all’interno di un armadietto. Sembra un maniaco dell’ordine all’inizio, ma in realtà compie dei gesti di routine, assuefatto dai comandi della madre che, in un simpatico dialetto napoletano, gli dice: cosa deve mangiare, cosa deve fare, quando andare a dormire. Controlla se finisce il pasto e gli sta sempre addosso. E certo Salvatore non è un uomo di primo pelo, anzi … Non ne può più di vivere con questa madre opprimente e asfissiante. Convinto che lei sia paralizzata su una sedia a rotelle e bisognosa di cure e di amore, non riesce a lasciarla. Non lavora, non ha una donna, non ha amici, è in totale balia e compagnia della madre. È un uomo triste, depresso e sconsolato.

A volte pensa di farla fuori, ma la soluzione migliore diventa comprare un bel libro di magie e recitarne una per trasformare in carne ed ossa una delle due bambole – una mora e una rossa – che custodisce gelosamente. Inizialmente, la magia sembra non funzionare, ma poi… da solo che era si ritrova in doppia compagnia! E l’atmosfera sul palcoscenico cambia: dai toni tristi e malinconici del difficile rapporto tra madre e figlio a scene danzanti, ironiche, irriverenti e perché no, anche ammiccanti. Le due bambole non sanno neanche camminare e si muovono in maniera goffa sul palcoscenico, ma non sono affatto delle sprovvedute.

Dall’aura grigia si passa ad un clima esoterico, allegro, giocoso e “cooperativo”. Salvatore non si sente più solo e sua madre Concetta, da nemica delle due nuove donne, diventa poi premurosa con loro, condividendo la stessa tavola e lo stesso cibo.

Le “bambole” sembrano inizialmente contendersi Salvatore, elaborando un piano: uccidere la madre. Poi invece si alleano e come in una commedia degli equivoci, Salvatore, da beato tra le donne passa a “maledetto” dalle donne. E non c’è un vero e proprio happy end, anzi, appare un elemento noir e una fine inaspettata.

di Rosario Mastrota

produzione Compagnia del Teatro dell’Albero di San Lorenzo al Mare (Imperia)

con Franco La Sacra, Paolo Paolino, Loredana De Flaviis, Consuelo Benedetti

Scene e costumi Carlo Senesi

Regia Rosario Mastrota

Quando siamo giù e ci sembra di non avere neanche la forza di eseguire le attività più semplici; quando non si vede via di uscita da una vita oppressiva e una madre invadente, cosa fare? Optare per la magia! Proprio il soprannaturale sarà il protagonista e il tema principale della commedia.

Il sipario si apre su una cucina dove Salvatore mangia di nascosto una mela, dopo essere ritornato dal supermercato e aver nascosto l’ennesimo pacchetto di fazzolettini all’interno di un armadietto. Sembra un maniaco dell’ordine all’inizio, ma in realtà compie dei gesti di routine, assuefatto dai comandi della madre che, in un simpatico dialetto napoletano, gli dice: cosa deve mangiare, cosa deve fare, quando andare a dormire. Controlla se finisce il pasto e gli sta sempre addosso. E certo Salvatore non è un uomo di primo pelo, anzi … Non ne può più di vivere con questa madre opprimente e asfissiante. Convinto che lei sia paralizzata su una sedia a rotelle e bisognosa di cure e di amore, non riesce a lasciarla. Non lavora, non ha una donna, non ha amici, è in totale balia e compagnia della madre. È un uomo triste, depresso e sconsolato.

A volte pensa di farla fuori, ma la soluzione migliore diventa comprare un bel libro di magie e recitarne una per trasformare in carne ed ossa una delle due bambole – una mora e una rossa – che custodisce gelosamente. Inizialmente, la magia sembra non funzionare, ma poi… da solo che era si ritrova in doppia compagnia! E l’atmosfera sul palcoscenico cambia: dai toni tristi e malinconici del difficile rapporto tra madre e figlio a scene danzanti, ironiche, irriverenti e perché no, anche ammiccanti. Le due bambole non sanno neanche camminare e si muovono in maniera goffa sul palcoscenico, ma non sono affatto delle sprovvedute.

Dall’aura grigia si passa ad un clima esoterico, allegro, giocoso e “cooperativo”. Salvatore non si sente più solo e sua madre Concetta, da nemica delle due nuove donne, diventa poi premurosa con loro, condividendo la stessa tavola e lo stesso cibo.

Le “bambole” sembrano inizialmente contendersi Salvatore, elaborando un piano: uccidere la madre. Poi invece si alleano e come in una commedia degli equivoci, Salvatore, da beato tra le donne passa a “maledetto” dalle donne. E non c’è un vero e proprio happy end, anzi, appare un elemento noir e una fine inaspettata.

di Rosario Mastrota

produzione Compagnia del Teatro dell’Albero di San Lorenzo al Mare (Imperia)

con Franco La Sacra, Paolo Paolino, Loredana De Flaviis, Consuelo Benedetti

Scene e costumi Carlo Senesi

Regia Rosario Mastrota

Da sabato 30 maggio a martedì 2 giugno, quattro giorni all’insegna del brivido e del divertimento.

Dopo lo straordinario successo delle scorse edizioni torna la Crociera con Delitto a bordo della nave Cruise Barcelona della compagnia Grimaldi Lines.

Un lungo weekend di mezza estate per tutti gli appassionati di romanzi gialli e misteri irrisolti: si vestiranno i panni dei più famosi investigatori di ogni tempo, da Sherlock Holmes a Hercule Poirot, e si metteranno in pratica le loro sofisticate tecniche di indagine. Tre giorni all’insegna del giallo, un’indagine da vivere in diretta, cullati dalle onde e accarezzati dalla brezza della suspense. Un rompicapo inestricabile, una sfida di intelligenza per risolvere un mistero che parte dall’Italia e si perde tra le ramblas di Barcellona.

Si tratta di un evento unico nel suo genere, in grado di unire il fascino di una traversata in mare ad un copione suggestivo e intricato, nel quale la realtà si confonde con la fantasia.

La Crociera con Delitto permetterà, inoltre, di visitare la splendida capitale catalana continuando a giocare e pernottando a bordo della nave ormeggiata nel porto di Barcellona, combinando l’esperienza della crociera con una lunga sosta alla scoperta delle ricchezze paesaggistiche e culturali, nonché della movida notturna spagnola. Ovviamente a caccia di emozioni, misteri e delitti.

Oltre alla totale immersione nelle fasi del gioco,  sarà possibile usufruire dei diversi servizi previsti a bordo. Si potrà giocare presso il Casinò e le sale slot e videogiochi durante la navigazione; saranno organizzati tornei di carte e giochi , si potrà accedere al centro benessere ed alla palestra durante gli orari di apertura e prenotare massaggi e trattamenti estetici (ingresso e trattamenti non inclusi nella quota); si potrà ascoltare musica dal vivo presso il salone Smaila’s prevista nei giorni di navigazione dalle ore 23.00 alle ore 01.00, o ballare presso la discoteca di bordo, aperta dalle ore 23.30 alle ore 04.30.

A breve il programma completo ed il tariffario con tutte le tipologie di sistemazione.